在“盗号事件”发生了令人始料未及的发酵后，万茜大众眼中“人淡如菊”的形象可能再也回不去了。

曾经大赞“万老板气质绝佳”的网友们如今纷纷调转枪头开起了嘲讽，甚至还发明出“锅传锅”的新梗。

万茜账号“点赞黑贴”这事到底是手滑还是真的被盗号，我们无从得知。但这几个月里她的路人缘下滑却是事实。

而谈及原因，被说的最多的就是，“自从上了浪姐之后，不争不抢的人设就崩塌了”。

不过如果仔细琢磨就会发现，万茜给人的印象好像一直也没变，气质冷感疏离，但又带点不接地气的“端着”。

就连她有关盗号的声明，都有种“随便一说”的茜式高冷，结果就被嘲了，还被说“没礼貌”。

这也是万茜这波口碑危机中一个很有意思的现象，如今她身上的很多所谓“槽点”，其实恰恰是当初被吹捧的特质。

所以，哪里是万茜“人设崩塌”了，不过是大众审视的眼光变味儿了。

时间也就过去了两个多月，口风全变了。

网友们就像在参与一场大型打脸现场，一边翻出万茜曾经被盛赞的“名场面”，一边无法自控地读出了别的意思。

首先是《浪姐》第一期万茜与其他姐姐见面时的表现。

当时，金莎和黄圣依都顶着星星眼来表达对万茜的喜爱，而万茜的反应是一只手放在背后，伸出另一只手握手，同时微微点头问好；

这个姿态在当时非常符合大家对万茜的印象，被评价为“不装熟、礼貌而自持，不像其他女演员那样抱来抱去、黏黏乎乎”；

结果现在再看，就变成了“标榜自己与众不同”“没事瞎起范儿”。

类似的“网络双标现场”不止这一个。

海陆在一公之前因为唱不准音急得直哭，队友们都围在一起互相鼓励，万茜在节目采访中被问起这件事，谈了几句“女性力量”；

当时的主流舆论是正向的，觉得万茜能够“深刻理解女性身份”，拥有女性“温柔的力量”。

甚至包括她这几天被嘲讽的最惨的一幕——唱歌的时候在舞台上举手，还说是与花木兰共情了；

当时都在说她倔强不服输，一些观众甚至跟着屏幕里的张含韵一起被感动到热泪盈眶。

盗号事件中，万茜被怀疑点赞队友黑贴还不承认，白月光滤镜碎了一地，大众的残忍也在这个时候席卷而来。

“浑然天成的疏离感”变成了“故作高冷的起范儿”，万茜的一举一动都被加上了“装模做样”的debuff。

舆论风向也变成了清一色的批评：空洞、心口不一、爱说大词儿。

我们无法揣测万茜本人到底是真性情还是假清高。

但当人们在同样的细节看出不同的意味，也就说明她的每一个姿态都开始被加上“虚假”的前提——

曾经觉得她天生就应该站在充满仙气的脱俗角落，现在总怀疑她偷偷给自己周围撒了一圈干冰。

不过万茜的口碑滑坡成现在这样，倒也不能完全归于观众的“双标”。

毕竟在娱乐圈里姿态摆得太高，无论这是艺人的真实性格还是用来圈粉的人设，其实都非常危险。

我们看过很多明星的“人设翻车”，都是因为一开始的形象过于不接地气，结果稍微有点风吹草动，之前的“精英感”就变成了“装X”。

一个非常典型的例子，就是跟万茜一样曾经被称为“沧海遗珠”的周一围。

周一围上了《演员的诞生》后曾经非常受欢迎。除了演技不错外，他本人那种认真搞作品的架势，以及说话时带着几分深刻的气质，都是非常重要的圈粉点。

然而我们现在已经难以想象用“深刻”“淡然”这样的词来形容周一围了。

采访时的几句大男子主义发言，就足以将他那不接地气的“艺术家范儿”摧毁殆尽。

再加上《创业时代》里演技尴尬程度堪比Angelababy，如今已经算是彻底被归到了“油腻男星”的行列当中。

类似的例子还有韩雪。2018年重新走红的时候，身上的两个标签“痴迷电子产品”“英语口语流利”，都是精英向的。

但她的风评就也一直摇摇欲坠，经常被批“自我炒作”。

直到音乐剧《白夜行》巡演时嗓子发炎唱不了歌也不退票，在开场前才告知观众将要放录音，低调的“文艺女神”形象算是彻底崩塌。

当然相比上面两位，万茜的口碑要好很多。

一个重要原因是她在业务上够谦虚，《新世界》中的田丹被质疑“面瘫演技”，万茜承认是自己“演砸了”，就比周一围自我感觉良好的样子要圈粉得多。

然而另一方面，她的形象越是完美，也就越危险。

当“人淡如菊、不争不抢”的形象已经在大众心里定格之后，留给万茜的退路和容错率实在是低得可怕。

人们对于明星“不接地气”这件事的心理是很复杂的，也不是每个“爱起范儿”的明星都会被群嘲。

就像《乐夏》中热衷以逻辑和乐理知识进行创作的重塑乐队，从一上场就显露出“我比你们这些野路子乐队都更学院派”的高冷；

我有个朋友曾经对重塑乐队的“高雅”短暂幻灭，是因为发现主唱华东看的书她也看过。

她当时的心理感受基本上是：“像这种姿态高到天上去的人，怎么能看普通人听说过的书呢？”

说到底，万茜身上那种“不想红”的范儿，在娱乐圈里本来就是个悖论。

正如易立竞在采访中频频进攻的点——当“云淡风轻”成为了一个明星身上的最大标签，本身就需要面对“不想红人设”和“走红的事实”之间的矛盾。

大多数人的感受是，万茜第一次“走下神坛”，就是从参加《浪姐》开始的。

在此之前，她是不红但也不在乎的潇洒女演员，是演技优秀的沧海遗珠，是活得通透豁达的理想女性。

随着在综艺上的高密度曝光，那个模糊但美丽的影子变得清晰，亮点和槽点也都渐次浮现。

节目组开始营造的“直女斩”人设固然会对万茜产生一些捧杀的效果，但更重要的是，浮在空中的“仙气”形象要想成立，本身就需要与观众保持距离。

比如这辈子都跟“接地气”没什么关系的杨丽萍，受到最大争议的一次，就是因为在综艺节目中跟金星因为理念不同当场拍桌。

当时大众心中的杨丽萍，是不食人间烟火的艺术家，是大自然的精灵。这样的人，当众发脾气简直是让人难以想象。

杨丽萍上的还是舞蹈综艺，跟自己的专业强相关，也不像如今的真人秀一样需要密集地展现生活中的自我。

而在《浪姐》这样以人与人之间的互动为主要卖点的节目中，却恰恰相反。

唱跳舞台只是节目的一部分，大众欣赏着明星们面对挫折时的态度、与他人交往时的情商，这些都需要艺人的性格和人设来撑。

然而并不是每个人的性格都能可爱到经得起放大镜式的审视。

在频繁的日常曝光下，“不争不抢”的万茜要么沦为无趣、要么被批虚假，口碑变差似乎也就成了必然。

更进一步说，在现在的娱乐圈里，“沧海遗珠一红就糊”仿佛已经成了个魔咒。

周一围也好，万茜也罢，不温不火的时候总是让人惋惜，一旦红起来却又迅速“形象崩塌”。

真的像人们常说的“不红果然是有原因的”吗？其实也不尽然。

饭圈有个说法叫“恋糊癖”，是指一些人只爱小众“糊咖”，对当红的流量不屑一顾。

其实推到整个娱乐圈也成立——当自己喜欢的明星/小说/电影/音乐属于小众圈子时，谁都难免会有点优越感。

就仿佛自己是很有眼光的伯乐，在庸俗的草原上发现了一匹千里马。

这种“小众滤镜”在给普通人带来满足感，也在保护着滤镜背后的艺人们。

而当艺人们开始“红了”，收获更多的关注和流量的同时，也必然将面对更严苛的目光。

或许万茜还是应该埋头去拍戏，在神秘感的包裹下，不会有人在乎她是不是装的；

没有那么多风口浪尖的曝光量，也就没人排着队用放大镜看她有没有“人设崩塌”。

她只需要把自己藏在一个个角色后面，然后偶尔露出一点自我，就像她在《浪姐》第一次公演结束时的一幕。

当时万茜组内3个队员被淘汰，她走进晋级间时突然变脸大哭，“云淡风轻”的气质下出现了让人会心一笑的反差——

那可能是她在整个节目中，最可爱的瞬间了。